Książki w kategorii: Kultura

Sortuj:

strony: [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] [16] [17] [18] [19] [20] [21] [22] [23] [24] [25] [26] [27] [28] [29] [30] [31] [32] [33] [34] [35] [36] [37] [38] [39] [40] [41] [42] [43] [44] [45] [46] [47] [48] [49] [50] [51] [52] [53] [54] [55] [56] [57] [58] [59] [60] [61] [62] [63] [64] [65] [66] [67] [68] [69] [70] [71] [72] [73] [74] [75] [76] [77] [78] [79] [80] [81] [82] [83] [84] [85] [86] [87] [88] [89] [90] [91] [92] [93] [94] [95] [96] [97] [98] [99] [100]

Sztuka

Sztuka

Eco Umberto

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 32.81 zł
dodaj do koszyka

Współczesna sztuka jest dla większości jej odbiorców zjawiskiem problematycznym. Trudność w jej odbiorze, w określeniu jej roli i wartości utrudnia zanegowanie i przewartościowanie tradycyjnych estetycznych jakości z pięknem na czele. I właśnie z tym faktem mierzy się ?Umberto Eco, stając się przewodnikiem po meandrach współczesnej sztuki i estetyki.

Wariacje na postmodernizm

Wariacje na postmodernizm

Wilkoszewska Krystyna

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 32.90 zł
dodaj do koszyka

W niniejszej pozycji autorka stara się przybliżyć czytelnikowi pojęcie postmodernizmu zarówno w filozofii jak i w sztuce.

Impresjonizm polski

Impresjonizm polski

Kokoska Barbara

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 72.71 zł
dodaj do koszyka

Oddajemy do Państwa rąk album "Impresjonizm Polski" przedstawiający najwybitniejsze dzieła tworcow urzekającego nurtu w polskim malarstwie. Czytelnicy znajdą tu 130 barwnych reprodukcji, spośrod ktorych wiele publikowanych jest po raz pierwszy. Książka ta ukazuje niezwykłe połączenie bogactwa i nowatorstwa malarskiego widzenia z bagażem polskiej melancholii, smutku i rozterki, tworzące fenomen polskiego impresjonizmu.

Pisma o sztuce

Pisma o sztuce

Reynolds Joshua, BARTKOWIAK RYSZARD

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 36.66 zł
dodaj do koszyka

Książka zawiera listy do wydawcy "Idlera" z 1759 roku, piętnaście rozpraw o sztuce z lat 1769-1790, stanowiących główny dorobek teoretyczny Reynoldsa, oraz dwa teksty, z których jeden przynależy do głównego nurtu jego wywodów zawartych w rozprawach, zaś drugi wskazuje na obecność innych jeszcze, poza rozprawami, wątków i tekstów w pisarskim oeuvre tego autora. Reynolds, wybitny angielski malarz i teoretyk sztuki, należał do grona najważniejszych postaci osiemnastowiecznej kultury brytyjskiej, a jego dokonania w dziedzinie malarstwa i myśli o sztuce sytuują go w pierwszym szeregu artystycznej Europy. W Polsce o Reynoldsie wciąż niewiele wiadomo i polski przekład książki wypełni jedną z najdotkliwszych luk w naszej literaturze dotyczącej teorii sztuki i estetyki.

Makramy Sploty i węzły

Makramy Sploty i węzły

Niccoli Rosalba De Ferrari Marcella

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 28.11 zł
dodaj do koszyka

Makramy. Sploty i węzły Makrama to sztuka tworzenia dekoracyjnych frędzli i koronek jedynie poprzez odpowiednie splatanie węzłów. W koronkarstwie tym formy geometryczne przeplatają się, tworząc kolumienki, groszki, sieci, kwiaty i sylwetki zwierząt, dając powierzchnię płaską, ale nie gładką. Dzieje się tak dzięki rytmicznej powtarzalności wypełnień i pustych oczek, a każda zmiana oświetlenia uwypukla raz jeden szczegół koronki, raz drugi. W książce znajdziesz: porady dotyczące wyboru nici i tkanin niezbędnych do pracy, informacje o tym, jak rozpocząć pracę na mocowaniu, instrukcje wiązania podstawowych węzłów, opisy wykonania koronek z zastosowaniem różnych ściegów oraz pomysły na niecodzienne zestawy koronek.

Sztuka w Polsce od I do III Rzeczypospolitej.

Sztuka w Polsce od I do III Rzeczypospolitej.

Chrzanowski Tadeusz

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 102.46 zł
dodaj do koszyka

Kontynuacja książki prof. Tadeusza Chrzanowskiego Sztuka w Polsce. Od Piastów do Jagiellonów. W barwny i przystępny sposób prezentuje sztukę 4 stuleci ? od początków monarchii elekcyjnej do lat 80. XX wieku ? powstającą na ziemiach należących w poszczególnych okresach do Rzeczypospolitej i tworzących z nią wspólny krąg kulturowy. Nakreśla szeroką panoramę naszej sztuki, przypominając dokonania najwybitniejszych twórców oraz przybliżając sylwetki mniej znanych artystów i ich zapomniane dzieła.

Sztuka w Polsce od Piastów do Jagiellonów.

Sztuka w Polsce od Piastów do Jagiellonów.

Chrzanowski Tadeusz

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 93.06 zł
dodaj do koszyka

Bogato ilustrowana publikacja łącząca zalety albumu i kompendium wiedzy o sztuce. Prof. Tadeusz Chrzanowski, jeden z najwybitniejszych polskich historyków sztuki i popularyzatorów tej dyscypliny, w barwny i przystępny sposób opisuje architekturę, malarstwo, rzeźbę oraz rzemiosło artystyczne tworzone na terenach polskich od początków państwowości do śmierci Zygmunta Augusta. Indeksy nazwisk i topograficzno-rzeczowy ułatwiają szybkie wyszukiwanie informacji o konkretnym twórcy, dziele lub miejscu, w którym się ono znajduje.

Współczesna sztuka belgijska. Między konstruktywizmem a figuracją.

Współczesna sztuka belgijska. Między konstruktywizmem a figuracją.

Praca zbiorowa

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 38.54 zł
dodaj do koszyka

Rubens, Van Dyck i Jordaens ? czy tylko z tymi artystami kojarzy się Belgia? Mamy nadzieję, że najnowszy katalog wydany przez MCK zachęci do odkrywania współczesnej sztuki belgijskiej. Wyrafinowane malarstwo Guy Vandenbrandena, zachwycające pięknem tworzywa i czystością formy rzeźby Luca Ledene?a i intrygujące fotografie JanKĂŠgo (Jana Keteleera) są nie tylko ucztą dla oka, ale i skłaniają do odczytania ich głębszych znaczeń. Wierne geometrii, kolorystyczne poszukiwanie Absolutu, próba oddania emocji w kamieniu czy obiektyw wyczulony na drażliwe kwestie społeczne ? oto ścieżki, którymi prowadzą nas artyści. Dziełom prezentowanym w katalogu towarzyszą teksty wybitnego znawcy sztuki współczesnej Marcela van Jole.

Ikona Mały słownik

Ikona Mały słownik

Smykowska Elżbieta

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 18.33 zł
dodaj do koszyka

Ikona fascynuje współczesny świat swoją formą, kompozycją), treścią. Jej symboliczny język dysponuje niewyczerpanymi środkami komunikacji i percepcji. W niniejszym słowniku omówiono podstawowe terminy, pojęcia i techniki malarskie, związane z procesem powstawania ikon, opisano najbardziej popularne ich typy i przedstawiono najsławniejszych ich twórców. Nadto szczególną uwagę zwróco na ikonę jako dzieło sztuki objawiające to, co Boskie ? inny wymiar rzeczywistości, w którym Bóg spotyka się z człowiekiem i człowiek z Bogiem. Wstęp Ikona stanowi istotę prawosławia; jest integralnie związana z jego życiem liturgicznym i sakramentalnym. Jest czymś więcej niż dziełem sztuki. Sprowadzić ją wyłącznie do sztuki sakralnej to uczynić z niej statyczny, dekoracyjny obiekt muzealny. Ikona, jak mówi Leonid Uspienski, jeden z najwybitniejszych znawców tego malarstwa, ?to jedyna w świecie sztuka, która na każdym poziomie artystycznym, nawet rzemieślniczym, odsłania nieprzemijający sens życia, którego potrzebę tak żywą odczuwa dziś świat współczesny?. Ikona ma wiele do powiedzenia, jeżeli tylko zrozumiemy jej symboliczny język. Jest zdolna, jak się wyraził Eugeniusz Trubeckoj (jeden z największych przedstawicieli rosyjskiej myśli filozoficznej przełomu XIX i XX w.), odwrócić człowieka od ?obrazu zwierzęcego? i skierować go do ?obrazu Bożego?. Słownik jest skromną próba ukazania ikony jako pomostu przerzuconego między światem duchowym i materialnym. Elżbieta Smykowska

Potęga smaku

Potęga smaku

Berger Karol

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 55.46 zł
dodaj do koszyka

Karol Berger proponuje w swoim dziele, sytuującym się na pograniczu rozprawy naukowej i eseju, autorską koncepcję teorii sztuki. Uderza w niej przede wszystkim odważne przekroczenie tradycyjnego pytania estetyki: czym jest sztuka?, i przejście do pytania o zupełnie innym ciężarze gatunkowym, niemal prowokacyjnego: po co nam sztuka? Co jest lub powinno być jej funkcją, by w ogóle miała dla nas znaczenie, byśmy chcieli się nią zajmować? Ale to nie jedyna zmiana estetycznej perspektywy. Autor w swoich rozważaniach uprzywilejowuje - w miejsce malarstwa i literatury, zazwyczaj skupiających uwagę estetyków - muzykę. Czyni tak, ponieważ jego zdaniem "muzyka ukazuje najważniejsze problemy społecznej i historycznej sytuacji sztuki nowoczesnej w sposób szczególnie radykalny, ostry i wyraźny", "umożliwia najlepszy wgląd w sytuację sztuki nowoczesnej".

Sztuka rzeźbienia w drewnie

Sztuka rzeźbienia w drewnie

Cami Josepmaria T., Santamera Jacinto

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 64.86 zł
dodaj do koszyka

Książka zawiera nie tylko przegląd bogatej historii snycerstwa, ale też przekazuje wiadomości praktyczne. Znajdziemy tu opis właściwości drewna i szczegółowe informacje o tych jego gatunkach, które są trudno dostępne w Polsce, a także omówienie narzędzi używanych przez snycerzy przy kolejnych etapach pracy. Autorzy przekazują też rady dotyczące fotografowania, transportu i ekspozycji gotowych rzeźb

Portret w malarstwie polskim u progu nowoczesności

Portret w malarstwie polskim u progu nowoczesności

Haake Paweł Michał

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 83.66 zł
dodaj do koszyka

Haake Paweł Michał jest specjalistą historii sztuki, metodologii historii sztuki.

Ars Lucrum Nostrum Prace z historii sztuki i kultury

Ars Lucrum Nostrum Prace z historii sztuki i kultury

Czechowicz Bogusław

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 24.44 zł
dodaj do koszyka

Książka jest zbiorem kilkunastu mniejszych, w większości niepublikowanych prac z zakresu historii sztuki śląskiej oraz pogranicza śląsko-czeskiego i śląsko-morawskiego.

Wewnętrzne światło.

Wewnętrzne światło.

Aleksandra Lipińska

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 37.60 zł
dodaj do koszyka

Spis Treści : Podziękowania Wstęp CZĘŚĆ I. MATERIAŁOWY, STYLISTYCZNY I EKONOMICZNY KONTEKST POŁUDNIOWONIDERLANDZKIEJ PLASTYKI ALABASTROWEJ Rozdział 1. Alabaster jako materiał rzeźby: przyczyny popularności i stosunek do surowca Wykorzystanie alabastru w produkcji artystycznej do XVI w. Alabaster w teorii i praktyce włoskiego renesansu Kariera alabastru na północ od Alp Popularyzacja alabastru jako materiału rzeźbiarskiego Mowa materiału ? mowa o materiale Rozdział 2. Rzeźba niderlandzka od schyłku gotyku do wczesnego baroku (ze szczególnym uwzględnieniem plastyki alabastrowej) Między gotykiem a renesansem Między italianizmem a ?stylem rodzimym? Między renesansem a barokiem Mechelen: od sztuki dworskiej do masowej produkcji rzemieślniczej Podział specjalności rzeźbiarskich jako odzwierciedlenie struktury cechowej Rozdział 3. Niderlandzki handel sztuką a drogi docierania południowoniderlandzkiej rzeźby alabastrowej do Europy Środkowo-Wschodniej Rynek artystyczny w Niderlandach Rozprzestrzenianie się południowoniderlandzkiej rzeźby alabastrowej w Europie Środkowo- Wschodniej w XVI i XVII w. Alabastrowe dzieła na rynku antykwarycznym w XVIII i XIX w. CZĘŚĆ II. PLASTYKA ALABASTROWA WE WNĘTRZACH KOŚCIELNYCH Rozdział 1. W służbie dynastii i zreformowanego Kościoła. Importy plastyki alabastrowej jako fundacje protestanckich dworów w Dreźnie i Berlinie Adaptacje importów alabastrowych w kręgu Augusta Saskiego Alabastrowy ołtarz berliński na tle fundacji artystycznych Joachima II Rozdział 2. Ku ozdobie Domu Bożego i na wieczną pamiątkę. Importowane nastawy i reliefy zaadaptowane w epitafi ach protestanckich Epitafium rodziny Loitzów w kościele Mariackim w Gdańsku Epitafi a WeinlĂśba i Reichów w kościele pw. św. Mikołaja w Berlinie Epitafi a w kościołach śląskich ....

Historia sztuki szklarskiej

Historia sztuki szklarskiej

Laba Wacław

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 86.48 zł
dodaj do koszyka

Książki o szkle w odróżnieniu od innych krajów europejskich w Polsce ukazują się bardzo rzadko, a przecież Polacy kochają piękne szkło, ma ono bogate tradycje historyczne w naszej kulturze materialnej. Początkowe rozdziały dotyczą ogólnie szkła jego budowy i technologii produkcji, własności fizycznych i chemicznych, rodzajów i zdobienia. W kolejnych przedstawiono rozwój sztuki szklarskiej w poszczególnych epokach kulturowych człowieka zarówno w Azji, Afryce, Europie, Ameryce. Dużo miejsca poświęcono historii szkła polskiego dawnego i współczesnego. Końcowe rozdziały takie jak np. słownik szklarski, sławne huty i artyści, muzea oraz bibliografia mają jeszcze dokładniej poszerzyć wiedzę czytelnika i wzbudzić w nim zachętę do zainteresowania się rzemiosłem szklarskim jako ważnym podmiotem działalności twórczej człowieka.

O sztuce

O sztuce

Gombrich E. H.

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 169.00 zł
dodaj do koszyka

Jedna z najsłynniejszych i najpopularniejszych książek o sztuce, wydana na świecie w łącznym nakładzie ponad 5 milionów egzemplarzy i przetłumaczona na ponad 30 języków. Od 50 lat nie powstało lepsze wprowadzenie do historii sztuki. Autor zaczyna swą opowieść od najstarszych rysunków naskalnych, a kończy na eksperymentalnej sztuce współczesnej. Czytelnicy na całym świecie odkryli w profesorze Gombrichu prawdziwego mistrza, który łączy wiedzę i mądrość z wyjątkowym darem bezpośredniego przekazywania swej głębokiej miłości do opisywanych dzieł sztuki. Sir Ernst Hans Josef Gombrich urodził się 1909, zm. w listopadzie 2001; był austriackim historykiem sztuki, ale większość twórczego życia spędził w Wielkiej Brytanii. Początkowo kształcił się na uniwersytecie wiedeńskim, w 1936 wyjechał do Wielkiej Brytanii i zaczął tam pracę w Instytucie Warburga. Podczas II wojny światowiej pracował jako korespondent BBC. W 1956 roku powrócił na uniwersytet w Londynie, gdzie pozostał do 1959, następnie przeszedł do Instytutu Warburga (do 1976), gdzie obejmował różnie stanowiska aby ostatecznie zostać jego dyrektorem. W 1960 został przyjęty na członka Akademii Brytyjskiej, w 1966 został odznaczony Orderem Imperium Brytyjskiego, w 1972 uzyskał tytuł szlachecki, a w 1988 odznaczono go Orderem Zasługi. Jego książka "The Story of Art" (pierwsze wydanie w 1950, wydanie polskie O sztuce 1997) cieszy się od wielu lat nieustającą popularnością (miała dotąd 16 wydań) i jest uznawana za ważne, choć bardzo przystępne wprowadzenie do historii sztuki. Pierwotnie przeznaczona dla młodszych czytelników, została sprzedana w milionach egzemplarzy i przetłumaczona na ponad 20 języków. Inne ważne dzieła Gombricha to Sztuka i złudzenie (Art and Illusion, 1960, wyd. pol. 1981) oraz zbiory artykułów: Meditations on a Hobby Horse (1963), The Sense of Order (1979), i The Image and the Eye (1981).

Archiwum sztuki Polskiej XX wieku

Archiwum sztuki Polskiej XX wieku

Sztyma-Knasiecka Tamara

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 34.50 zł
dodaj do koszyka

Książka poświęcona jest mało znanemu w Polsce rzeźbiarzowi, grafikowi i rysownikowi, który większą część swojego życia spędził za granicą ? we Włoszech i w USA. Autorka analizuje jego twórczość w kontekście zjawisk artystycznych końca XIX i początku XX w., jak sztuka symbolistyczno-secesyjna, neoklasycyzm, ekspresjonizm, art dĂŠco. Pokazuje ona również zakorzenienie artysty w żydowskim środowisku artystycznym i intelektualnym w Polsce i za granicą oraz obserwuje wpływ żydowskiej tożsamości w jego pracach.

Sztuka cenniejsza niż złoto

Sztuka cenniejsza niż złoto

Białostocki Jan

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 121.26 zł
dodaj do koszyka

Kolejne wydanie dzieła, cieszącego się zasłużoną renomą u polskiego odbiorcy, adresowanego do szerokiego kręgu miłośników sztuki. Książka ta to opowieść o historii sztuki europejskiej, od wczesnego średniowiecza do połowy XX wieku. Ukazuje ona najważniejsze style, dzieła i artystów na przestrzeni tego okresu. Napisana przystępnie i barwnie zjednuje sobie czytelnika nie tylko wnikliwym ujęciem problemów dotyczących sztuki, ale też pięknem literackiego stylu. Obecne wydanie zawiera nowy materiał ilustracyjny, składający się z oryginalnych, kolorowych zdjęć dzieł sztuki. Pomimo wielu lat, jakie upłynęły od jej pierwszego wydania, książka nie straciła swojej aktualności, ponieważ jak napisała w słowie wstępnym do obecnego wydania prof. Maria Poprzęcka: czerpiemy z niej nie tylko głęboką wiedzę, ale i głębokie wzruszenie. I chyba temu ta książka zawdzięcza swą nie mijającą wartość.

Kaplica Sykstyńska na nowo odkryta

Kaplica Sykstyńska na nowo odkryta

Heinrich Pfeiffer

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 185.18 zł
dodaj do koszyka

Pierwsza w świecie pełna prezentacja Sykstyny! Niepowtarzalne dzieło sztuki sfotografowane po renowacji! Pierwotna kolorystyka bez późniejszych zamalowań! Genialne freski widziane z bliska! Znane na całym świecie arcydzieło Michała Anioła "Sąd Ostateczny" oraz dzieła innych włoskich mistrzów renesansowego malarstwa zdobiące ściany i sklepienie Sykstyny. Zaprezentowany szczegół po szczególe! Odkrywcze studium wybitnego historyka sztuki, o. prof. Heinricha Pfeiffera. Autor tekstu ponad 50 lat prowadził badania nad Kaplicą Sykstyńską! Dotarł do pierwotnych znaczeń ukrytych w malowidłach. Przystępnie i frapująco, a zarazem wiernie opisał i przeanalizował zawarty we freskach program teologiczny. Oparł się na dokumentach z epoki, m.in. na korespondencji Michała Anioła. Dzięki niemu krok po kroku podążamy za myślą teologów i artystów, odnajdujemy niespodziewane znaczenia ukryte w obrazach. W "Tryptyku Rzymskim" ("Medytacje nas 'Księgą Rodzaju' na progu Kaplicy Sykstyńskiej") Jan Paweł II napisał: "jest w Watykanie Kaplica, która czeka na owoc twojego widzenia". Słowa te odniósł do Michała Anioła. To właśnie jego widzenie możemy podziwiać na ścianach Kaplicy Sykstyńskiej. Nazwa jej pochodzi od imienia fundatora, papieża Sykstusa IV. Ściany ozdobili freskami najwięksi mistrzowie" Michał Anioł, Perugino, Botticeli, Ghirlandaio i Pinturicchio. Najsłynniejsze - na sklepieniu i ścianie ołtarzowej - to dzieło Michała Anioła. Kaplica Sykstyńska znana jest też z tego, ze to właśnie tu odbywają się konklawe. Album "Kaplica Sykstyńska na nowo odkryta" to jedyna w swoim rodzaju księga stanowiąca źródło informacji, fascynacji i inspiracji. Album wydany został w ramach międzynarodowego programu, we współpracy z Muzeami Watykańskimi. Do udziału w projekcie z ramienia Polski został zaproszony Biały Kruk. Najwyższy poziom edytorski! Oprawa twarda, eleganckie granatowe płótno, złocenia, tłoczenia, obwoluta lakierowana, papier kredowy 175 g.

Zrodzone z bieszczadzkiego drewna rzecz o Zdzisławie Pękalskim

Zrodzone z bieszczadzkiego drewna rzecz o Zdzisławie Pękalskim

Potocki Andrzej

Czas realizacji: 2-4 dni
Cena: 22.56 zł
dodaj do koszyka

Zdzisław Pękalski w Bieszczady przyjechał na chwilę, bo, prawdę powiedziawszy, jego spotkanie z nimi było bardziej niż przypadkowe. (...) Oczarowały go te nieludzkie Bieszczady (...) i z każdym rokiem wtapiał się coraz bardziej w bieszczadzkie klimaty. Przez kilkanaście lat szukał swojego artystycznego wizerunku. (...) aż nadszedł taki dzień, gdy na dnie jednego z koryt dojrzał w układzie słoi i sęków postać Madonny z Dzieciątkiem. (...) Pękalski przez swoje malarstwo stał się tutejszym, przypominając oblicza dawnych świętych, wypędzonych z cerkwi i kapliczek razem z Bojkami i Łemkami. Jakże ubogi byłby pejzaż kulturowy Bieszczadów, gdyby pewnego dnia nie pojawił się w nim młody nauczyciel rysunków i prac ręcznych.